El Ministerio de Cultura otorga, en decision unánime, el Premio Nacional de Artes Visuales 2023 al venerado artista dominicano José García Cordero.
Read MoreFundación Cortés presenta "Ojos que tienen vista. Mirar más allá," con Edouard Duval-Carriè
La Fundación Cortes presenta el trabajo del venerado artista haitiano Edouard Duval-Carriè en una exposición titulada “Ojos que tienen vista: Mirar más Allá,” curada por Gerardo Mosquera.
Read MoreEdouard Duval-Carriè recibe el titulo "Officier du Chevalier des Artes et des Lettres" por el Gobierno de Francia
El Consulado de Francia otorga a Edouard Duval-Carriè el titulo de “Officier” dentro de su ya existente titulo honorario “Chevalier des Artes et des Lettres.”
Read MoreEdouard Duval-Carriè in the National Gallery of Art, Washington, DC.
The National Gallery of Art (NGA) in Washington, DC, announced today that it has received a gift of 15 works of art by modern and contemporary Haitian artists, including Edouard Duval Carriè. The suite of works will be on view in an exhibition slated for autumn 2024. These are the first pieces by Haitian artists to be added to the NGA’s permanent collection. Of the 15 works, 13 are paintings while two are sequined flags by the artist Myrlande Constant.
Read More"Fall-Up" Group Show
Desde el 25 de octubre hasta el 19 de noviembre 2023, la galería Lyle O. Reitzel da lugar a su mas nueva exhibición grupal, titulada “Fall-Up.” Con la participacion de Gustavo Peña, Santiago Ydañez, Ignacio Iturria, Edouard Duval-Carrié, Gustavo Acosta, José García Cordero, Luis Cruz Azaceta, José Bedia, Gerard Ellis, y el duo español Los Bravú,
Read MoreDoble Cartelera: Gustavo Acosta + Manuela Corji
La galería Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo, celebrando su 28vo aniversario de existencia, presenta la más nueva exhibición individual, del reconocido artista de origen cubano Gustavo Acosta, titulada “MANIFESTO,” a inaugurar el jueves 21 de Septiembre del 2023, a las 7.30-10.30 PM en la Torre Piantini.
Read MoreInauguración "Last Summer"
El jueves 31 de agosto del 2023 inauguro la exhibición colectiva “LAST SUMMER,” titulada en homenaje a la obra del artista español Santiago Ydañez. Esta muestra de obras se realizo a la par con la apertura y presentación al publico del renovado y ampliado espacio que ahora constituye la galería.
Read MoreBienal Nacional de Artes Visuales 2023
El sábado 26 de agosto ha inaugurado la Bienal de Artes Visuales 2023 República Dominicana, de la cual han formado parte tres artistas representados por la galería Lyle O. Reitzel Arte Contemporaneo: Gerard Ellis, Manuela Corji y Gustavo Peña.
Read More"LAST SUMMER" GROUP SHOW
La galería Lyle O’Reitzel, fundada en 1995, celebra su 28vo aniversario este jueves 31 de agosto de 7:30-10:30 en la torre Piantini, en un nuevo espacio ampliado y renovado, presentando la impactante exposición colectiva “LAST SUMMER” Group Show
Read MoreGustavo Peña- SHALLOW WATERS
La galería Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo, presento una espectacular exposición individual a cargo del artista dominicano Gustavo Peña titulada “Aguas Superficiales”,se inagurp jueves 16 de Marzo en su sede de la Torre Piantini. Este evento sucederá en el marco del Design Week RD, organizada por Jorge Brown Cott.
Read MoreZona Maco 2023
Son tres universos visuales capaces de admitir una lectura espectrológica de la polisíntesis en el Caribe contemporáneo. Se trata de tres propuestas estéticas autosignificativas e ideológicamente vinculadas entre si,
Read MoreSantiago Ydañez -DEEP BLUE
Santiago Ydáñez (Jaén, 1967), graduado en Bellas Artes en la Universidad de Granada, ha realizado talleres entre otros con Juan Genovés y Mitsuo Miura. Ha recibido importantes distinciones y es actualmente uno de los pintores jóvenes españoles con mayor proyección internacional. Obtuvo entre otros el Premio de Pintura BMW en 2018
Read MoreDIGO BUENO DIA, DIGO BUENA NOCHE
Coexistiendo en el interior y el exterior, es el escenario donde se mimetizan la imaginación y la realidad, a diferentes horas del día, la tarde y la noche de luna llena, documentado los estados de la luz y la sombra. Aquí, el panorama intimista, con imágenes oníricas y alucinantes, revelan un Caribe posible, bucólico, erótico e impredecible.
Read MoreVerano Colectivo - 4 Ago 2022
Opening de nuestro ‘Colectivo de Verano’ , Jueves 4 de Agosto 7 - 9:30 pm.
Con Inés Tolentino, José Levy, Angel Ricardo Ríos, Pierre Monestier, José García Cordero, Santiago Ydañez, José Bedia, Ignacio Iturria, Luis Cruz Azaceta, Gustavo Peña y Gerard Ellis.
Gerard Ellis, Tierra de Nadie
LOR Gallery celebra sus 27 años de existencia, presentando ‘Tierra de Nadie’ del artista dominicano Gerard Ellis. Opening: 5 de Mayo, 7 pm, Torre Piantini, convirtiéndose en su 8va exposición en Santo Domingo y por primera vez en 7 años, desde “Perros Mudos”(2015). El nuevo show producido por Ellis en el emblemático ‘Atelier Gazcue’, integra un cuerpo de doce piezas inéditas, conectadas entre sí, desde una evolución natural en cuanto a lenguaje, paleta, atmósfera y composición, dentro de la cosmología híbrida que identifica su universo particular. Ellis aborda el lado erótico de la privacidad y el silencio, abrazando la tensión que yace en el instinto contenido de sus sujetos.
Read MoreLOR GALLERY @ ZONA MACO 2022
Dominican art gallery "Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo", founded in Santo Domingo in 1995 and with almost three decades in the local and international scene, has been selected for the third time to represent the Dominican Republic at the prestigious Contemporary Art Fair "Zona Maco 2022", to be held between February 9 and 13 at the Citibanamex Center in Mexico City.
Read MoreJOSE GARCIA CORDERO. OPERA NERA
Coctel de cierre y conversatorio con Jose Garcia Cordero y participacion de los artistas Mariano de Tolentino y Juan Miguel Perez. Este tomara lugar en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo.
Tania Marmolejo, Untamed Truths
Lyle O. Reitzel Contemporary Art gallery celebrates its 26 years of existence, presenting a spectacular solo exhibition by the Dominican-Swedish artist Tania Marmolejo titled “Untamed Truths”, to open next Thursday, December 9, 2021, at 7 PM in its headquarters in Torre Piantini, Santo Domingo.
Read MoreLanzamiento #NOLABEL de Mezcal Verde Amarás
De izquierda a derecha: Manuela Corji, Duran Aguirre, Jose Maria Cabral, Flavio Florencio. Hugo Vailanti, Cristina Rovira. Stefano Cavolli, Mar Martinez, Freddy Jana. Marian Gabrielle, Moises Emmanuel. Manuela Corji, Luis Quiñones Polanco, Duran Aguirre. Fernando Solano, Gustavo Peña. Cristina Hernandez, Gerard Ellis. Wayne Wheeler, Sharon Sued, Fernando Solano. Manuela Corji, Flavio Florencio, Luis Miguel Molina. Clara Solano, Luis Paredes. Mar Martinez, Stefano Cavolli. Veronica Modesto.
Gustavo Peña titula su obra como “Happy Abduction” una obra que representa la experiencia de consumo del mezcal mediante la abducción de una persona por un platillo volador o UFO en medio de un paisaje tropical durante el atardecer. El artista describe el estilo de su obra como pop art.
El Aposento, un estudio de diseño dirigido por Luis Molina, propone una etiqueta que representa, de alguna manera, parte de la cultura popular dominicana con su obra “El Tigre” la cual ilustra un felino mientras se escabulle entre los agaves florecidos representando el concepto de “el tigre” como jerga dominicana, una persona que se sale con la suya. La pieza toma referencia las antiguas ilustraciones chinas de la Fauna, ya que en esta cultura el Tigre representa a las personas que buscan aventuras y disfrutan plenamente de la vida.
Para su etiqueta “Circus Man”, Gerard Ellis toma como punto de partida un personaje de circo de los que exhiben gran fuerza y poderío, de los que se destacan entre las multitudes, su postura erguida da ese sentido de poseer una actitud positiva y de victoria ante la vida, sin miedos ni ataduras. También trata de evocar a los personajes de la lucha libre mexicana, muy arraigada a su cultura popular. La “pesa”que levanta está compuesta por dos plantas de Agave, materia prima para la elaboración del Mezcal.
Santiago YDAÑEZ Expone En La Iglesia San lorenzo úbeda
El virtuoso e irreverente artista español, nacido en Jaén, Santiago Ydañez, interviene y toma por asalto, con una exposición descomunal, la iglesia de San Lorenzo, Úbeda (Jaén), ciudad considerada patrimonio de la humanidad.
Apertura 1ro de Septiembre 2021. Hora: 21:30
Según el texto de TEORÍA DEL SANTO a cargo de Marius Christian Bomholt:
“Este ensayo lleva el título de Teoría del Santo, aunque en realidad se tendría que llamar Aclaraciones sobre la teoría del Santo, puesto que la verdadera teoría —la compleja, la sobrecogedora, la sublime— emerge, cual bruma milagrosa, de las magníficas pinturas de Santiago Ydáñez expuestas en esta muestra. El presente texto sirve únicamente como una suerte de scholium en la mejor tradición escolástica, o, si lo prefieren, como una piedra de Rosetta que traduce —intenta traducir— el lenguaje visual de las obras de Ydáñez a uno mínimamente menos misterioso y huraño, al igual que la estela helenística nos alumbró sobre los herméticos ideogramas egipcios, más próximos, para el ojo occidental, a la imagen que a la palabra.
Ser un santo duele, eso queda claro: Santiago ejemplifica ese sagrado dolor a la perfección con sus santos maltratados, algunos de ellos visiblemente heridos, otros aquejados por males invisibles, pero no por ello menos angustiantes. Todo eso no es de extrañar, en realidad, ya que las tribulaciones del santo son muchas: dolorosa la privación que escoge con la conciencia de que ella es el único camino hacia el señor; dolorosa la caridad, porque las miserias humanas son difíciles de aguantar; y dolorosa también la piedad, porque aquella fe que no molesta, la que es conveniente y lisa como un guijarro, sólo la tienen los que nunca la tuvieron de verdad. Todo eso duele, pero el santo lo asume de manera ecuánime, o eso parece. par las glorias que le aguardan más allá”.
Según las palabras de los oficiales de la iglesia;
“Todo lo anterior —y tanto más— nos lo enseñan, a mi parecer, las esplendorosas pinturas de Santiago, recogidas en una muestra de belleza arrolladora y emplazadas en un entorno no menos atractivo. Una muestra que agrada a los ojos, pero que al mismo tiempo no deja de desprender un aire inquietante, de revelar un pulso sombrío y envolvente que late detrás de sus imágenes. Una muestra que satisface el ‘apetito visual’, que apacigua y gratifica el deseo estético, pero que a la vez nos deja con la certeza de que la figura del santo alberga en sí uno de los grandes misterios de la fe. Si me permiten cerrar con el siguiente juego de palabras algo forzado: los caminos del santo —ya nos lo dice Lacan— son inescrutables.”