Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo presenta tres solo shows: Peña, Rosselló y Santana - Diálogos de Isla a Isla

El miércoles 4 de diciembre a las 7:00 p.m., la galería Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo inaugura tres solo shows simultáneos reafirmando su compromiso con el arte contemporáneo y las celebraciones previas a su 30 aniversario.

Gustavo Peña (RD) presenta “The Great Outdoors”, una serie que explora la conexión profunda con la naturaleza en toda su grandiosidad. A través de un lenguaje visual intenso y texturas vibrantes, Peña desentraña la relación entre el ser humano y su entorno. Utilizando la técnica del impasto, sus paisajes exuberantes trascienden la representación literal, convirtiéndose en metáforas de libertad y expansión.

Desde Mallorca, el artista emergente español, Francesc Rosselló (ES) nos trae “Periplo Pictórico”. Con un lenguaje fresco y versátil, Rosselló invita a ingresar a un imaginario visual alucinante. Sus obras figurativas, que transitan entre el nuevo realismo y un toque primitivista, reflexionan sobre la experiencia cotidiana a través de una mirada intimista y autorreferencial.

Alejandro Santana (RD), figura clave del arte caribeño, introduce su serie Elixir Marino, un recorrido de la relación entre lo conocido (la historia) y lo desconocido (el futuro). Inspirado por la fuerza del océano, Santana crea un universo donde lo tangible y lo espiritual se entrelazan, reflejando su filosofía: “El movimiento genera la vida. El mar trasciende el tiempo, el aire origina el movimiento y la tierra siembra el amor”. Esta serie, homenaje a su país y a su vínculo con Lyle Reitzel y la familia Pérez Brown, actúa como un puente entre su historia personal y su pasión por Santo Domingo.

Esta muestra colectiva, curada con rigor académico, no solo presenta obras que establecen un diálogo interinsular, invitando al espectador a reflexionar sobre temas como la identidad, la memoria y la construcción de narrativas locales en un contexto globalizado, sino que también consolidan la visión de la galería como un referente clave en la escena artística caribeña. En su camino hacia el 30 aniversario, Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo reafirma su compromiso con la promoción de artistas locales e internacionales que continúan innovando y desafiando las normas del arte contemporáneo. Con “Diálogos de Isla a Isla”, la galería celebra la riqueza de su trayectoria, invitando al público a ser parte de una experiencia estética y reflexiva que une distintas realidades insulares.

Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo continúa siendo un punto de encuentro para los amantes del arte y un espacio donde las nuevas tendencias del arte contemporáneo se encuentran con la historia cultural de la región. La exposición estará abierta al público hasta el 30 de enero de 2025.

Exposición colectiva DIFERENTES MIRADAS | DIFFÉRENTS REGARDS en la Fundación Clément, Martinica

La Fundación Clément acoge a doce artistas de la República Dominicana, destacándo la participación de José García Cordero, Gerard Ellis, Charo Oquet y Radhamés Mejía entre otros, en el marco de la exposición “Diferentes Miradas”. Cada uno de ellos está vinculado a un movimiento artístico específico y presenta distintas formas de expresión, lo que refuerza el intercambio de sentimientos e ideas y permite una exploración profunda del arte contemporáneo dominicano.

I. LA EXPOSICIÓN

Exposición colectiva: DIFERENTES MIRADAS | DIFFÉRENTS REGARDS
Curaduría: Luz Severino
Fechas: 8 de noviembre - 12 de enero de 2024
Lugar: La pinacoteca

A través de esta exhibición, la curadora busca destacar cómo los movimientos artísticos del siglo XX y XXI en la República Dominicana han sido influenciados por aspectos socio-políticos de cada época, haciendo del arte una fuerza transformadora con profundas implicaciones sociales, como se observa hasta el día de hoy.

El Museo de Arte Moderno y Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo presentan “Maremágnum. Alborotos y otros barullos” del Maestro José García Cordero

El Ministerio de Cultura, la Dirección General de Museos y el Museo de Arte Moderno, en colaboración con la galería Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo, presentan la exposición individual “Maremágnum. Alborotos y otros barullos” del maestro dominicano José García Cordero. La muestra abrirá con un Soft Opening el jueves 7 de noviembre en el MAM, como parte de las actividades paralelas de la Feria Internacional del Libro de Santo Domingo 2024 (FILSD), cuyo lema es “Los libros conectan”. Posteriormente, se llevará a cabo la inauguración formal con la presencia del artista.

La exposición, en formato de retrospectiva alternativa, reúne piezas icónicas de diversas épocas, gracias a la colaboración de coleccionistas dominicanos y al fondo de la galería. Las obras abarcan desde 1992, con “Touristas y Maguguilios Versión Swimming Pool,” hasta 2024, con “Mandrágora” de su más reciente exhibición “Previous-Postrer.” En línea con el lema de la FILSD, Cordero entrelaza las artes visuales con temas existenciales, culturales y políticos, ofreciendo a la audiencia una reflexión sobre identidad y realidad social compartida.

Declaración del Artista

José García Cordero comenta sobre su obra

"Como artista, usas tus experiencias relacionadas con tu entorno y condiciones. La condición de ser un exiliado es aquella de estar en dos lugares simultáneamente: físicamente en tu lugar de exilio; emocional y espiritualmente en el lugar que dejaste atrás, el que arraigas. A través del arte, afronto esta realidad. Mi intención es crear compasión. El vehículo de la compasión es la estética que atrae a uno a mirar de cerca lo que son, tal vez, a veces temas dantescos y abrazarlos."

“Maremágnum. Alborotos y otros barullos” también marca el inicio de la celebración del 30 aniversario de Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo en 2025. Desde su fundación, la galería ha promovido el arte contemporáneo del Caribe en prestigiosas ferias, galerías, museos, instituciones y exhibiciones internacionales.

Lyle O. Reitzel presenta dos solo shows: Pierre Monestier con “Nuevas Divagaciones” y Manuela Corji con “Se Esperan Aguaceros”

Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo presenta Pierre Monestier con “Nuevas Divagaciones” y Manuela Corji con “Se Esperan Aguaceros”, dos solo shows simultáneos que reúnen el trabajo de dos destacados artistas contemporáneos de diferentes generaciones. La muestra se inaugurará el próximo miércoles 23 de octubre a las 7:00 p.m., en un evento que servirá como un punto de encuentro para el diálogo artístico intergeneracional.

Pierre Monestier (Francia) y Manuela Corji (República Dominicana/Colombia) son los protagonistas de esta exhibición única, que abarca diferentes momentos de sus trayectorias artísticas. Representando cada uno una década distinta, los 20's y los 60's, su trabajo permite reflexionar sobre cómo la experiencia vital y la madurez creativa se manifiestan en distintas etapas de la vida, ofreciendo una amplia variedad de enfoques y propuestas estéticas.

Pierre Monestier, reconocido por su estilo surrealista que combina abstracción y figuración, presenta su serie “Nuevas Divagaciones”. En sus pinturas, hombres y mujeres coexisten con criaturas híbridas de extremidades alargadas, figuras antropomórficas deformadas y enigmáticas máquinas inspiradas en la ciencia ficción. Monestier crea un mundo en constante cambio donde pasado, presente y futuro convergen en un solo instante, invitando al espectador a abandonar la lógica convencional. A lo largo de su carrera, Monestier ha destacado internacionalmente por su capacidad para concebir universos visuales intensamente coloridos que cautivan con su originalidad.

Por su parte, Manuela Corji explora su identidad bicultural en su serie “Se Esperan Aguaceros” a través de un estilo realista que incorpora influencias del arte erótico japonés. Corji utiliza vibrantes escenas del trópico para investigar la intimidad y el placer en sus diversas formas. Su detallado enfoque convive con una simplificación geométrica que da forma a paisajes interiores, utilizando una paleta de colores intensos y suaves que evocan sensaciones que van desde la relajación hasta el deseo. Las obras de Corji revelan una profunda vulnerabilidad, sugiriendo lo que se esconde más allá de las puertas cerradas, acercándose a un estado visceral y primario del ser.

“Nuevas Divagaciones” y “Se Esperan Aguaceros”, establecen un diálogo visual entre dos generaciones y enfoques artísticos. A través de las miradas únicas de Monestier y Corji, esta muestra profundiza en cómo el arte refleja no solo las vivencias personales, sino también los contextos socioculturales que marcan cada etapa de la vida.

Esta exhibición forma parte de la trayectoria de Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo, que el próximo año celebra su 30 aniversario. Durante estas tres décadas, la galería ha mantenido su compromiso con la promoción del arte contemporáneo, consolidándose como un referente en la escena artística dominicana y latinoamericana. La muestra “Nuevas Divagaciones” y “Se Esperan Aguaceros”, es una nueva prueba del dinamismo y la innovación que han caracterizado su historia.

Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo presenta “Contemplativa”, la más reciente exposición individual de Tania Marmolejo

Nacida en la República Dominicana y residente en Nueva York, Marmolejo ha construido una sólida carrera internacional, exponiendo en prestigiosas galerías alrededor del mundo. Reconocida por sus poderosas representaciones femeninas de ojos grandes y penetrantes, Marmolejo ha desarrollado un estilo propio y profundamente simbólico que, en esta ocasión, invita a los espectadores a sumergirse en una reflexión introspectiva sobre la identidad, la memoria y el empoderamiento femenino.

En los últimos tres años, Marmolejo ha llevado su arte a una gira internacional exitosa, en la que todas sus exposiciones han sido recibidas con gran entusiasmo, incluida la más reciente en la galería Lyle O. Reitzel en República Dominicana en 2021. Sus más recientes solo shows incluyen What Was Saved from the Fire en Loyal Gallery, Estocolmo; Under the Influence en Villazan Gallery, Madrid y Alter Egos en Eligere Gallery, Seúl. Este recorrido global reafirma su posición como una de las voces más influyentes del arte contemporáneo, capaz de cautivar a audiencias en Europa, Asia y América del Norte. Además, Marmolejo ha roto récords de ventas en subastas internacionales de Sotheby’s en Hong Kong y Nueva York, un testimonio de su creciente demanda en el mercado del arte contemporáneo.

“Contemplativa” reúne obras clave de su trayectoria, destacando piezas icónicas como The Bunny Collection (2010), A Special Place in Mind (2023), y las más recientes La Contemplativa y Brisita de Verano (2024). A través de estos retratos, Marmolejo explora la dualidad emocional entre la fragilidad y la fortaleza, enmarcando a sus personajes femeninos en paisajes oníricos y situaciones cargadas de simbolismo. Las grandes protagonistas de sus cuadros, con sus miradas intensas, no solo capturan la atención del espectador, sino que también plantean cuestiones universales sobre el rol de la mujer en la sociedad contemporánea.

En esta muestra, Marmolejo continúa desarrollando su fascinante fusión de influencias, que abarca desde su conexión con la naturaleza y el misticismo escandinavo hasta su herencia dominicana, reflejada en la riqueza cromática y la sensibilidad emocional de sus obras. Su trabajo ha logrado trascender fronteras, cautivando tanto al público de la República Dominicana como a los coleccionistas internacionales, quienes han visto en su propuesta una voz artística original y contemporánea. Cada una de las piezas que conforman “Contemplativa” es un viaje íntimo hacia lo que significa ser mujer en el presente, una travesía de resistencia y redescubrimiento a través del tiempo.

Esta exposición representa un momento significativo en la evolución artística de Tania Marmolejo, consolidando su crecimiento y visibilidad tanto a nivel local como internacional. “Contemplativa” se enmarca dentro de la destacada trayectoria de la galería Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo, que el próximo año celebrará tres décadas en el mercado de las artes en la República Dominicana. A lo largo de estos 30 años, la galería ha reafirmado su compromiso con la promoción del talento artístico, contribuyendo de manera significativa al desarrollo de la escena cultural del país.

Azaceta Back in Miami

Poetic Incongruities, a solo exhibition by Cuban artist Luis Cruz Azaceta. This exhibition will showcase a collection of Azaceta’s most compelling works, capturing the essence of his thought-provoking artistic journey.

Luis Cruz Azaceta, a celebrated Cuban-American artist, is renowned for his powerful and emotive art that explores themes of exile, displacement, and identity. "Poetic Incongruities" brings together a selection of his paintings, drawings, and mixed-media works that highlight the contradictions and complexities of the human condition. Azaceta’s work is characterized by its vibrant colors, dynamic compositions, and poignant subject matter. His art often addresses social and political issues, reflecting his own experiences as an exile and the broader human struggle for freedom and dignity. Through his unique visual language, Azaceta creates a space where beauty and brutality coexist, inviting viewers to engage with the incongruities of life.

Poetic Incongruities will feature key works from his extensive career, including pieces from his well-known series on the Cuban diaspora, as well as newer works that break in visuality but continue to explore themes of conflict and survival. Azaceta's distinctive use of color often evokes the SMPTE color bars of old televisions, creating a striking visual incongruity. These bright, joyful hues create a striking contrast with the often controversial and somber subjects he addresses. This juxtaposition not only captures the viewer's attention but also deepens the impact of his commentary on societal issues, making the clash between form and content a powerful tool in his artistic expression.

(Panamerican art, 2024) 

Las Enigmáticas Miradas de Tania Marmolejo

“En el último año Tania Marmolejo se ha consagrado como una de las figuras más prometedoras de la escena artística actual. Las protagonistas de sus obras, de mirada enigmática y grandes ojos abiertos, recuerdan en cierta manera a las de Margaret Keane. Pero si profundizamos en sus retratos, siempre protagonizados por mujeres monumentales y estilizadas, podremos comprobar que se alejan del aura infantil que caracterizó la producción de la mítica artista estadounidense, cuya trágica historia inspiró la película Big eyes. Las pinturas de Marmolejo son más bien un símbolo del empoderamiento y la resistencia femenina.”(Freyre de Andrade, 2023)

Lyle O Reitzel Presenta "Summer Breeze Group Show"

Esta refrescante curaduría presenta a la destacada artista invitada Raquel Paiewonsky, junto a los nuevos talentos de la galería, Francesc Rosselló, desde Palma de Mallorca y el dominicano Alejandro Santana, radicado en Nueva York.

La muestra cuenta además con la participación de reconocidos maestros como Luis Cruz Azaceta, José Bedia, Gerard Ellis, Ignacio Iturria, Santiago Ydañez, García Cordero, Gus Peña, Pierre Monestier, Tania Marmolejo, Milton Becerra, Edouard Duval-Carrié y Manuela Corji. Celebramos nuestro 29 aniversario en la vanguardia del arte contemporáneo.

La exposición se inaugura este miércoles 28 de agosto a las 7:00pm

PRÓXIMAMENTE EN SEPTIEMBRE: TANIA MARMOLEJO REGRESA A SANTO DOMINGO

La destacada artista Tania Marmolejo, conocida por su impresionante trayectoria internacional, vuelve a Santo Domingo después de tres años de su última exhibición. Su regreso promete ser memorable, presentando una colección de obras inéditas que capturan su evolución artística tras un éxito rotundo con múltiples SOLD OUT en varios continentes. Esta exposición en Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo será el escenario de este esperado reencuentro, donde su arte resonará con nuevas emociones y perspectivas.